Linard Vrielink

"Linard Vrielink sings Tamino’s arias effortlessly and with youthful fervor."

"Of special note [...] was the Arbace, a counselor to Idomeneo sung by Dutch tenor Lizard Vrielink, who late in the opera came onstage from the audience to deliver his “Se colà ne’ fati è scritto” floor level, wishing to sacrifice himself to save Idomeneo’s kingdom."

"Le ténor hollandais Linard Vrielink , dans le rôle du confident Arbace, fait montre d’une technique exceptionnelle de legato dans sa seconde aria (Se colà ne’fati è scritto) [...]."

"Der niederländische Tenor Linard Vrielink (Asle) geht [...] weit darüber hinaus. Die stimmliche Leichtigkeit ist [...] sicher und sein Atem erlaubt es ihm, die exponiertesten Töne zu halten. Seine umwerfende Bühnenpräsenz gilt selbst seiner Inkarnation: Wir glauben mit Entsetzen an diesen kleinen Halunken, der ebenso sanft wie auch zu den schlimmsten Verbrechen fähig ist."

"C’est à ce personnage d’Asle qu’Eötvös réserve de belles phrases lyriques, qui souvent s’épuisent vite, à l'image de ce personnage velléitaire et fragile. On aime la richesse du timbre et la sincérité de Linard Vrielink, jeune ténor néerlandais. Lui qui chante fréquemment Mozart et Rossini, il compose un personnage à qui sa vie échappe, se débrouillant comme il peut avec une fatalité qui s’accable, frêle silhouette très d’aujourd’hui, crâne rasé et sweat à capuche, allant d’une bouffée de violence à l’autre et semant la mort."

"[...]while Linard Vrielink, as Asle, convincingly radiated the nervous tension that swiftly tips the overprotective young father into delinquence and destruction. His soaring, confident tenor illuminated the auditorium from start to finish."

"Asle est incarné par le ténor néerlandais Linard Vrielink, au timbre clair et agréablement chaleureux, volontairement un peu brusque pour dépeindre la nervosité de son personnage. Derrière une figure pudiquement désespérée et relativement attachante, point une intériorité sombre et fatalement dangereuse. Sa diction se fait toujours claire, lui donnant une présence équilibrée. Il est particulièrement alerte entre les parties lyriques, parlées chantées, parlées rythmées ou juste parlées, toujours avec aisance, voire évidence."

"Le ténor Linard Vrielink exprime la rage d’Asle avec une puissance qui s’épanouit dans l’aigu [...]."

"Ganz ausgezeichnet fängt Linard Vrielink mit seinem Tenor die Spannung zwischen Agression gegen die Aussenwelt und glühender Liebe zu Alida bei Asle ein."

"[...] Voctoria Randem [...] und Linard Vrielink statten das in Alltagskleidung auftretende Paar mit jugendlich-natürlichen Stimmen und schauspielerischem Elan aus. Mühelos singen sie noch in den höchsten Lagen, bleiben textverständlich in den lyrischen Passagen ebenso wie in den Action-Momenten.[...] die beiden sind die Entdeckung des Abends."

"The score is helped along by a superlative cast. As the ill-fated young lovers, Linard Vrielink and Victoria Randem are exquisite — Vrielink all youthful lyricism with an undertone of seething violence[...]"

"Wie überhaupt diese Produktion durch äußerste Sorgfalt und ungeheuere Intensität zum Erfolg geführt wird: nicht nur mit dem Komponisten Eötvös am Pult der Staatskapelle und nicht nur mit Linard Vrielink als Asle und seinem nie forcierenden Tenor."

"Der sehr helle, hohe Tenor Linard Vrielink ist toll als der mehr borderlinige, kahlköpfig-nervöse Mörder Asle."

"Der niederländische Tenor Linard Vrielink verkörpert eindringlich den verzweifelten Asle [...]."

"[...] et surtout Linard Vrielink (un Berger), pour son timbre clair, reçoivent des applaudissements mérités."

"Und doch liegt doch der Wert dieses Abends in der musikalischen Gestaltung. Gerade die hochkarätig besetzten Nebenrollen – Linard Vrielink als Junker Spärlich und David Oštrek als Doktor Cajus – beweisen nach dem Hollywoodgesetz die Reißfestigkeit der Kette."

"Glänzend die beiden Mitglieder des Opernstudios der Lindenoper: Linard Vrielink als Junker Spärlich ließ mit seinem substanzreichen Tenor, der schon über das Buffo-Fach hinausreicht, aufhorchen, und opferte die Figur auch nicht der Karikatur."

"Als Tenorbuffo bewährt sich Linard Vrielink als Junker Spärlich[...]"

"Linard Vrielink, der[...] immer wieder mit hörenswertem jugendlichem Tenor die Begehrte mit „Du schöne Anna“ anschmachtet."

"Ein Paar von hohen komödiantischen Gnaden stellen die beiden Freier Annas dar[...] der Spärlich von Linard Vrielink (sein schöner Tenor geht ab wie eine Rakete)[...]"

"The quartet that follows featuring Stagg, Malfi, Vrielink and di Pierro is one of several impressive ensembles on the album, which have a strong sense of unity and formidable balance [...] "Saper bramate” . [...] taken from Giovanni Paisiello’s “Il barbiere di Siviglia”, is sung by Vrielink, who’s lyrical voice captures something of the comparable innocence in the strikingly similar Cherbunio’s aria, “Voi che sapete che cosa è amor”, from the “Marriage of Figaro”. [...]The second concert aria — “Per pietà, non ricercate” (16, sung by Vrielink), is notable for the tenor’s excellent diction and sense of style [...]."

"Das Trio der drei Parzen gehört musikalisch zum Gewagtesten aus Rameaus Feder, hier grandios interpretiert von Linard Vrielink, Arttu Kataja und Jan Martiník."